何知原_南投建築之旅

南投向山旅遊服務與行政中心一隅。四周由冰冷的水泥牆包圍成的通道，空間與光線營造出由黑暗到光亮的美感，彷彿要穿越時空隧道般，像是要把人吸入，讓人想進入其中，走向那道光。周圍雖是冰冷的水泥牆，但細看卻能看到其上有板模留下的美麗木紋，讓人在冰冷的水泥上也看到一絲人性。

劉威廷(3)_創意人-創意思考的自我訓練_發生篇_創意的發生_P.13~P.73

看完魔島理論與天才理論的那一段之後，最大的收穫就是-知道自己還有救!經歷了十八年的驗證，基本上我可以確信自己不是天才了，幸好，書中提到的魔島理論告訴我，就算不是天才，只要靠著平常一點一滴的累積，積沙成塔，我也可以不斷增長自己的創意思考。並期待有一天我所累積的也可以像魔島一樣浮出水面!
接著他後面提到了許多創意手段，其實不需要用到非常非常大的努力。不管是組合、變形或是符號等等，都只是一個觀念上的轉換，但是這些只是小小的一步驟，收穫卻遠遠比辛辛苦苦的從頭發明一項偉大的設計還來的大多了!像是平常許多東西的設計我都以為只是因為”有這個需要”所以就這樣發明出來了，不過看完我才發現，這些我以為都是從零開始的設計，都是經過不少曲折的組合、轉換的過程後，這樣一個完全適合的設計才產生出來的!但是這些小步驟反而還會因為不需多大的努力，平常我並沒有特別去注意呢!所以看起來與其費盡心力的希望可以從頭努力出一個不錯的結果，有時候似乎更需要的是好好停下腳步，看看自己到底做了什麼，並好好的找找看有沒有需要施展這些創意的地方。我想這時候就小小的轉個彎，或許可以有一個完全不一樣的創意的發生!
另外這一段也提到一個讓我特別注意到的地方，就是他提到了”收租者”與”投機者”的觀念，因為老實說，我覺得自己許多事情上都比較偏向以收租者的角度在看事情，不過漸漸的我自己也有發現，有些事情似乎要以投機者來看，不但可以得到意外的收穫，也更可以學到不少有用的東西。

陳敦潔(3)_建築家的20歲年代_Ricardo Legorreta & Frank O. Gehry_77-129頁

在《建築家的二十歲年代》裡的這六位建築家中，令我個人印象最深刻的，是來自墨西哥的瑞卡多‧雷可瑞塔與法蘭克‧蓋瑞。我從他們的言談紀錄中感覺到他們是這六位建築家當中極具浪漫性格的兩位建築師。雷可瑞塔更說自己是一位非常浪漫的人，在學習的過程中，一方面在大學裡接受建築的專業訓練，一方面又受墨西哥城鎮鄉村所給予純粹是「情感上」的影響；透過這些元素的融合與組織，使得他得以做出不僅屬於這個時代，同時也清晰根植於墨西哥傳統的作品。

       

        雷可瑞塔更大力推薦旅行，他說，每個人對於自己喜歡什麼樣的地方、什麼樣的空間能讓自己感到愉快，應該都有所了解。所以，如果能造訪這些地方、深入了解這些空間的話，不就能夠好好應用一番。另外，也需要對那些令我們不知所措、驚訝的建築進行探訪，如此來開拓自己所未知的空間想像。六位建築家有四位都提到去旅行，其實也就是有計畫的去看房子，先做好一些準備的功課、了解自己想要去認識些什麼，就會覺得那些地方非去不可。而對於旅行，蓋瑞先生在他的學習過程中有著深刻的實踐。

        在蓋瑞先生被畢業後所工作的大型事務所提議，要不要以合夥人的身分參與公司經營時，他就決然的離開並前往歐洲生活了一年。一方面他進入法國事務所工作，一方面到各地四處流覽。他對法國當地的仿羅馬式建築深深著迷，原本就對那個時代的繪畫及雕刻抱有很濃厚的興趣的他，如此近距離的接觸，使他對於可以把藝術和建築融合出如此具有震撼力的形式這件事感到一陣衝擊。

       

        蓋瑞先生更鼓勵我們與藝術交流譬如說：讀詩、看雕塑，聽演唱會也不錯。比起閱讀專業雜誌，更重要的是找出自己的才能，或許會懷疑那個特點是否具有優勢，但想想心中那個想做什麼事的想法，然後朝它邁進。他也很可愛的表示，還好在他求學的過程中，還沒有安藤先生的出現，否則他一看到安藤先生的作品就會覺得自己無法超越他了，而被囚錮在自己的世界裡。他說，我們並不需要受到這些雜念煩擾，而要找出自己的獨特性。

        我第一次看到古根漢美術館的時候，心裡浮現的第一個念頭就是，的確就是，安藤忠雄先生會怎麼想這傢伙？法蘭克‧蓋瑞與安藤忠雄的建築創作風格迥然不同，但是他們卻能相知相惜、互相了解彼此建築上的內涵，這也是我閱讀本書的重要收穫之一。在他們身上展現了對建築所抱持的包容力，與不斷地反覆磨練屬於自己的想法、心無旁鶩以至找出自己的獨特性來實踐建築為止的力量，我感到非常非常的受激勵。

陳敦潔(2)_建築家的20歲年代_Renzo Piano_8-42頁

        《建築家的20歲年代》這本訪談紀錄裡的六位建築家都被主持人問了一個相同的問題：「面對這個時代大量的建築報刊雜誌有什麼看法？」而每一位都建議學生們其實不需要看任何的雜誌刊物。其中蓋瑞先生說到：「我在年輕的時候就退掉所有送到我事務所裡的雜誌，因為我覺得刊登在雜誌裡的內容，看起來就像在展示流行一樣，這些和我在做的東西，或是我應該做的東西，完全沒有關聯，而且還會因此受到一些無關緊要的事影響。」

對於這句話我想大家應該都有所體會。我們剛開始學習建築，常常要設計什麼？形式是長甚麼樣子？都會受到是否能夠「跟得上」老師的品位或得到老師的「認同」這樣的想法影響，而去歸納出大家所認可、喜歡的設計是什麼。我們可能因為知道安藤忠雄很有名，所以想說是不是也要設計出那種靜謐又極簡的作品，才是在現今的潮流中被受認可又歡迎的？我也看見一些建築師不斷的在利用一些現今所認定的建築的「流行元素」來設計房子。有一些利用得非常明顯而誇張，像台北公館的一間麵包店就直接模仿伊東豐雄表參道TOD’s旗艦店剪紙般的外觀。

可是要怎麼培養出自己的獨特性呢？1971年主導法國龐畢度設計案的雷左‧皮亞諾說：「我從二十幾歲以來，歷經三十歲，邁向四十、五十歲，直到現在的六十幾歲總算可說是達成了足以守護住自己的姿態。」可見成為一位實現自己的建築師路途有多麼堅毅。對於年輕的我們，皮亞諾所提出的建議是：「每天至少取得20分鐘與自己獨處的時間，好好想想究竟甚麼是最重要的事情、弄清楚除了那之外還有些甚麼別的，讓自己理解這些是非常重要的。」另外，「對於自己的創意，如果沒有辦法自己解決的話，不就一點意義也沒有了嗎？」「所以一定要在身上具備高度的技術與能力。」人們說技術很重要，並不是因為技術重要，而是有了技術以後，才能夠有得以實現自己創造力的自由度。所以想要有創造的自由嗎？就得先具備足夠的技術；這也是我們身為學生常常忽視也不夠了解的一大重點。

而我們學習技術和不斷反覆思考的原動力都必須為一顆真心熱愛建築的心所驅使，否則無法持久。有的時候也並非我們不想，而是我們的生活周遭到處充斥著各式各樣的資訊，或多或少都會受到雜誌或其他媒體的影響，或者只是因為想聽聽別人的看法卻受到左右而變得容易動搖。為此，每天有獨自的反思時間是格外重要的，不僅僅是那些課堂上學到的事，關於生活、與朋友相處、欣賞藝術、想做出甚麼樣的建築等等都是。皮亞諾也提到，藝術這個詞在法文裡是”voler”，是「掠奪」、「盜取」之意。他建議我們和形形色色的人交流，許多構想和主意都可以從別人身上偷來，但並非模仿，而是透過與別人的交談或其他的藝術作品中領略出新的人生意象。畢竟，所有東西的內容，無論是繪畫、文學、舞蹈，其內容都是人生啊!

陳敦潔(1)_給青年建築師的信_第一、二和第六封信_2-116頁

        在第一封信中就點醒了我一直以來的學習狀況，那就是「思而不學，則殆」；殆，沒本事。我活了十八個年頭，讀了十二年的書，卻好像有學到，又沒學到，可是我不覺得我是個空虛的人，會有這樣的感覺，原來是因為雖然我一直在思考，卻沒下功夫去學，而沒有真本事。時代和過去不同，以前的人沒有這麼多的資訊影響，能夠專心的學，面對的問題是思考太少，現在的我們則是在學得不夠深入的層面上進行思考，這是我最深感到反思的一個課題。

     接著我對漢寶德先生所提到的，建築其實是創造一種生活方式，感到非常具啟發性。他說：「萊特一生最大的貢獻也許正是奠定了美國人每人都有小院子的、獨特的生活方式。」雖然現在大多住家裡，主臥室有獨立的衛浴設施，也是一步一步演變而來的結果。現今的生活形式與機能乍看之下大致已成定局，但這令我想到很紅的日本電視節目全能住宅改造王，那些受邀進行狹窄住宅設計的建築師就是掌握了所有生活機能在一個狹窄空間裡的優先及必要次序，再從之進行設計，創造出屬於那些家庭所獨有且適合的生活方式。

        將住宅中的生活機能這樣的觀念擴大就是一個大空間裡的動線了，也就是群衆所能適應的空間使用方式。可是全能住宅改造王只是就內部空間的安排來設計，因為外部形態已經定形了。但我們在設計建築物時究竟是從使用空間開始呢？還是自建築外形開始呢？一個成熟的建築師是同時思考兩方面問題的，因為建築的思考是立體的。在這裡P.85頁他也畫了一個圖來讓我們理解立體思考是什麼。內三角形的三個要素是同等重要又必須同時思考的事，而外圈的條件會因種種不同情況而變成限制，或變成可以除去不用考慮的因素，這真的是不簡單的課題，對於初入學的我們可以多以此圖提醒自己。

        漢寶德先生也鼓勵我們把建築當作一種認識生活進而欣賞生活的經驗，這裡我想說的是，如果我們本身就過著隨波逐流的生活，怎麼有辦法對自己的生活有新的反思與感想。我期許自己能認真的生活，並非只停留在事物的表面，而能夠有更深的感受力，如此能轉化而表現出的能量才能更豐富。

卓宛宣(6)_建築家的20歲年代_5_Frank O. Gehry_105-130頁

安藤忠雄先生邀請這六位當代極富盛名的建築師前來東京大學，演講的目的是希望年輕學子們親身感受大師的風範、個性，直接地接收大師思考的邏輯、說話的語調。我特別喜歡Frank O. Gehry，演講中他試圖營造一種輕鬆、幽默的氛圍，回憶年輕時候的自己，向學子們灌輸他的觀念：挖掘自己的獨特性、確認自己的方向、去完成就對了。

Frank O. Gehry被譽為建築界的畢卡索，我可以感覺得到他是一個非常活潑的人，作品中燃燒著生命力。他是第一個將鍍鋅金屬板、鋁浪板、鋼板發揮的如此淋漓盡致的人。迪士尼音樂廳輕盈的雕塑造型，猶如張開的帆船；古根漢美術館猶如盤根錯節的大樹根，建築物外觀如魚鱗的曲面，陽光下閃閃發亮。

然而擁有普立茲克建築獎的殊榮，Frank O. Gehry一路走來也是跌跌撞撞。曾經他被屏除在美國建築界主流之外，被認為是怪咖，只有藝術家的朋友願意支持他的夢想。他不退縮，甚至他拒絕崇尚建築唯美道德觀，不訂建築雜誌為的是不受流行的影響。他一直不斷努力的開創自己的風格，他喜愛魚，所以將魚鱗、魚的姿態運用在作品中；年輕時學習雕塑、畫作，往後為柯比意的畫作著迷，進一步的思考如何運用建築語言表達出如廊香教堂的美。

年輕時的Frank O. Gehry曾經遊歷南法，後來接觸日本文化，求學經歷了美術、都市計畫、建築、政治學。他很活躍，有一顆開放不設限的心，求知求變。

大眾對於他為何有肢解、纏繞 迥旋、扭轉、變形、並置等如此豐富的手法，感到好奇。他強調：我時時提醒要有藝術家式的自由描繪，不免俗仍有直線構成的元素，但是在得到解放前，這些階段都是必要的。

有不少批評聲浪關於Frank O. Gehry只是媚俗的創造出大型的雕塑品，迎合大眾的期待。甚至要界定他究竟是建築師還是藝術家。對於這點，Gehry不認為這有無意義，擁有建築師和藝術家兩種身分的人比比皆是。對於建築，他的定義是：激發人內在的情感。就算是憤怒也好，可以喚起觀者的真感情才是真正的建築。畢竟建築是人類所需，有了人的空間，才有意義。

Frank O. Gehry自成一格的風範，不是憑空捏造的想像，是有邏輯性、經過縝密的思考、聯想，去創造一件令人愉悅的作品，看似雜亂無章，其實其中是有秩序、有情感試圖傳遞的。他的建築風格不僅是20世紀建築的代表，堅持開創自我的精神也是建築人值得學習的一點。

祁偉(5)_人生基本功:建築師潘冀的砌磚哲學_整本

原本是想看個兩三段就寫心得的，但是一不小心就整本看完了。

從小我就愛看勵志的書，除了簡單好消化之外，書中的內容，以及其中所傳達的精神，對我來說更是受用無窮。這本書特別的地方是，除了讓我對自己的人生方向更明確之外，更讓我學習到如何生活，如何做人。

在我們的生活中，有許多事是已經＂習以為常＂的，儘管那樣並不正確，我仍不以為然。書中提到：＂一件錯誤的事，即使大家都做，它仍是不正確的。＂書中舉的是建築實務界的例子，但我所聯想到的是抽菸，喝酒，賭博，舞弊。俗話說：＂入鮑魚之室，久而不聞其臭。＂回頭看看自己，就發現有許多根深蒂固的陋習跟成見，想更進一步，更必須由此下手。

坦白說，書中有很多內容，我目前還無法體會。開業後會碰到的種種困難，對現在的我來說都只是想像而已。讓我為之一亮的是，潘先生做人做事的態度。

生活中有許多東西看似容易，做起來也很容易，但持之以恆卻相當困難。
潘先生讓我知道如何管理自己的生活，如何在生活與課業之間取得平衡，以及如何面對課業上的挫折。我想我不可能一開始就做得很好，但是我會這些方式擺在心中，慢慢從日常生活開始調整，改善。

卓宛宣(5)_ 高橋正明, 說建築_ 平田晃久-一幅圖像，闡述一件事情_8-30頁

透過這本書，我發現「簡報」有很多種的面貌，甚至一位設計師可以表現的方式不只一種，是一件很有意思的事情。對於平田晃久的簡報，我最有興趣。

一幅圖像，闡述一件事情
書本翻開即是木舛 屋本店的簡報，我不懂日語，但是三頁的簡報足夠讓我了解這間商店的特性、理念以及目的。透過模型、虛擬實境完整表達空間的流動。

仔細的閱讀木舛 屋本店的簡報，我發現平田晃久是一個心思細膩、考慮周詳的人。

第一頁的簡報，他利用模型、繪圖軟體，立刻給了對方一個實景。優點是客戶可以直接「看到」你可以給他什麼，對於接下來的簡報，雙方對空間的想像是一致、共通的。缺點是客戶可能不喜歡你創造的空間形式，接下來你如何說服他，就是簡報的意義及功用。第一頁下方的設計概念，表達出「為什麼」這樣子空間是最佳的選擇（魚群聚焦在珊瑚一般連續的空間中，所以創造出連續輕盈感的空間，人們勢必在此流連忘返）當你的邏輯和對方的需求符合，接下來細節的討論便放在第二頁。

第二頁的配置圖才是建築師的專業。這是細節的規劃。但是到了第三面空間的規劃，平田晃久還是利用了內部虛擬的實境表達人在此流動的感覺。不斷的用圖像給予客戶實際的空間，是一種責任，也顯出建築師計畫周詳的一面。

圖像比文字和語言更為直接，文字需要閱讀理解（可能還會誤解文意），語言有情緒上的波動，圖像蘊藏的資訊豐富。還有一項技巧，圖像首先要離奇、吸引目光，再來用關聯性的說明引導理解。因為ICON比文字更容易停留腦中。
透過你和對方的語言來創造建築

我認同平田晃久的想法：「想著對方是門外漢，盤算著如何拒絕，這樣子永遠無法進逼問題的本質。」一個自私、拒絕溝通的設計師是無法做出好的設計。

透過你和對方的語言來創造建築
溝通有一個技巧是：同理心。咄咄逼人、不讓步的表達方式不會創造雙贏的局面，一昧的用建築語言、圖面無法完整表達空間；鑽研、思考如何引起對方的興趣，讓觀者覺得趣味盎然是很重要的。

這讓我想到了建築系在評圖時，學生總希望老師給高分，所以會不自覺的誇張、矯情的動作、油腔滑調的語氣來強迫老師認同設計，但往往會造成反效果，老師反而更挑剔你的邏輯和想法。我覺得要把心態調整成：分享一樣有趣的產品。對方因你的創意獲得喜悅，而你的設計能力在此也表露無遺。

李庭威(2)_建築問答集 國際建築名家訪談錄_前言～後語_6-158頁

終於看完了整本的<建築問答集 國際建築名家訪談錄>。這本書裡面雖然是作者於20名名建築師的訪談，但是每個建築師的回應有著多處相同之處。


作者在書中把建築師比喻成情緒導向的工程師或者心理學家，而讓我印象深刻的問題是關於一個建築物應該給人們什麼樣的感覺。書中好多建築師給予的答案就是“驚喜，快樂。”我想，在設計一個作品的時候，建築師應該要有正面樂觀的想法。

其實書中有提到的建築師們當中，有多位在當上建築師前都修讀不一樣的學位，例如結構工程，哲學，數學……等等。我想在修讀建築的同時，應該再學習其他不一樣的知識。

另外可以看得出作者於名建築師之間有趣的互動，例如與薩哈·哈蒂的對話，對話中的他們差一點吵了起來，同時也在他們的對話中找到笑點。



在書中，建築師們也提到很多書中沒提到的名建築師，提供很多不一樣的建築想法，是值得重看的一本書。

黃郁晴(3)_建築家的20歲年代_2_Renzo Piano_21~42頁

我得說，這篇的英文內容比它中文翻譯好讀多了，因為它中文翻得有點花俏?!好吧，這不是重點。看完這篇關於雷佐˙皮亞諾的訪問記錄，其中我還蠻認同一點的，他說：it’s essential for everybody to understand that you should not forget where you come from, where you were born, and what things belong to you, not to somebody else.他要我們確認自己所擁有的那別人無法取代的特質，然後自己決定做法去面對事情。
於是我在想，我的特質到底是什麼?對任何事認真看待?真心對待每個人?但是不是對任何事或任何人都不是只要認真或真心就好?就處理事情來說，認真並不代表會用對方法，用對方法也不見得會成功!就像做設計一樣，我敢說，上學期，我是很認真在做每一次的設計，相信每個人也都是如此，但是大家都是新手，大家都在摸索，然後有些人了解了，用對了方法；有些人卻還在尋找。最後，用對方法的，有些成功了得到大家喜愛，有些卻不然。我覺得我是處於那個還在摸索的階段，就算我再怎麼認真去做設計，得到的卻不是我預期的。是不是我用錯方法?有沒有一項錯誤方法是我自己看不到的?(拜託，知道的人請告訴我)想想自己的每一次設計，總覺得自己都會自動把設計簡化，簡化到做起來不費力的境界，不費力，但卻也沒吸引力!我想我會這樣，也是因為缺乏高度技術的原因吧!每次想挑戰新的玩意，但最後都會被技術所困住，於是就簡化它。做設計好像不應該是這樣，這樣就缺乏創造性了，太無味!
然後我要說，人際關係也是門學問!我確信自己是真心在跟每個人相處，但事情也似乎不是真心就可以的。有時候會不知道自己是不是做錯事，或是說錯話，讓他人不喜歡與自己相處；或只是很單純的調調不對?!我已經很隨和了，隨和加上真心，這樣還相處不來，那真是太難過，太寂寞了!還是我太內向?!不敢到處哈啦?!沒話聊?!
所以我真的要確認那些屬於我自己的特質，然後再決定如何運用這些特質去處理任何事，面對任何人!

皮亞諾還說到，最好要具備兩項特質：對所有的事保持好奇心，還有具備高度的技術與能力!
我覺得我本來就是個充滿好奇心的人，因為到現在，我還是想試試所有沒試過的事情，像是打爵士鼓，加入樂團，或是自己去環島、出國旅遊，甚至去嘗試所有極限運動，高空彈跳、拖曳傘、高空跳傘等之類的，好多好多事都很想去做；對於沒看過的事物也會很想一探究竟，就算只是聚集一堆人的場所，也會好奇發生了什麼事想過去瞧瞧，所以，我應該算是個通滿好奇心的人吧!
至於具備高度技術與能力這點，我就非常缺乏了。就像我前面所提到的，每次設計，我都是因為沒辦法解決我想出來的點子而放棄，這種情況如果這樣下去實在不妙，所以我覺得我應該多看看書，多找人研討，不懂的就問，想知道的就研究，如果來了個裝修師傅，就向他討教討教；家俱行老闆也是可以詢問的人，所以我想我學習這些技術的機會很多，應該要多多把握，有空閒除了出去逛街外，其實也可以去這些技術相關的店裡瞧瞧問問，相信一定會得到很多，如果這樣累積，那能力就具備了，以後做設計就不會有這種窘境了!
隨便問問，有時也會有意外收穫的!